Tõsiselt muret valu kadumise, Mihhail Baryshnikov sukeldus õppimist. Esimene suurem takistus oma karjääri osutunud väikest kasvu. See parameeter on väga oluline, tantsija, kes pürgisid solist. Tundub, et loodus ei vaielda, kuid noor mees imekombel lahti puudused.
At vanus 16, Mikhail Baryshnikov in trupp Läti Rahvusooper läks tuurile Leningradis. Noormees osales etendused par jüngrid, kuid isegi siis silma paistnud nende seas nii palju, et püütud tähelepanu üks kunstnikud Theater. Kirov. Ta juhtis Michael kuulsale õpetaja Aleksandr Puškin, kes võttis noormees Leningradi Koreograafiline Kool.
Lõpliku tulemuslikkuse Mihhail Baryshnikov on valitud pas de deux alates "Don Quijote". Natural talent, aastatepikkuse töö ja sihikindlus tegi temast suurepärase tantsija, mida ta näitas. Puhtuse klassikalise tantsu vormid, täidetud neid oli nii ilmne, et Baryshnikov kohe lubatud trupp solist.
Teatris Mihhail Baryshnikov jätkuvalt parandada oma klassikalise repertuaari. Varsti hakkas näitama tema tähelepanuväärne toimega võime, mis ajendas koreograaf Leonid Yakobson panna thumbnail teda. Tema kunstilist Baryshnikov näidatud "Hamlet", kus ta läbi nimiosa ja seejärel "Loomine", kus ta mängis Adam.
Väga kiiresti, Mihhail Baryshnikov tundis, et ta muutub tihedalt kitsaid repertuaari Kirov Ballet. Ta ei peatu seal, ta tahtis proovida uusi stiile. Kuid kolleegid vaadanud askance ja peadirigent koreograaf Konstantin Sergejev autoritaarse lükkas kõik uuenduslikke ideid noore tantsija. Janu loovuse ei leia väljapääsu, ta isegi hakkas kohaldada alkoholi.
Vahepeal Mihhail Baryshnikov on juba tour välismaal. Aastal 1970, ta tantsis Londoni laval. 1974. aastal ühendati firma Kirov Ballet ja Bolshoi Theatre läks Kanadasse. Kodu NSVL Baryshnikov ei tulnud tagasi. Kodus ta teatas Loikkaaja ja poliitilise kurjategija.
Kuu aega hiljem Mihhail Baryshnikov tegi oma esimese välimus American stseen New York, ja neli aastat hiljem liitus trupiga kuulsa George Balanchine. Kaks aastat hiljem nimetati ta kunstiline juht "American Ballet Theatre." Karjäär tantsija arenenud järk-järgult. Mõned peamised osapooled olid asendatud teised Baryshnikov tantsu edasi avalduse, pidevalt üritab midagi uut. Tema teoseid sellest ajast - etendused "Giselle", "Pähklipureja", "Don Quijote", "Apollo", "Kadunud poeg" ja paljud teised.
Aastal 90-ndate alguses Mihhail Baryshnikov tehtud enneolematu teo - ta loobunud klassikalise balleti ja lülitatakse art nouveau. Seejärel partneriks Mark Morris loodud oma firma "White Oak Dance Project", kelle repertuaaris koosnes täielikult lavastuste tänapäeva žanr.
Mihhail Baryshnikov - mitmekülgne, huvitav isiksus. Ballett oli ja jääb tema jaoks kõige tähtsam, kuid see ei takista tal tegeleda muude kunsti ja igaüks neist ta püüdleb täiuslikkuse. Baryshnikov läbi mitmeid märkimisväärseid rolle filmis ja isegi kandideerinud "Oscar". Ta sai huvi maalikunsti ja fotograafiat ning asutas kunstikeskus, kus noored kunstnikud saavad esitada oma töö ja koolitust saada meistritelt. Mõistes, et ballett ei ole alati kasumlik, ta avas oma restorani nimega "Vene Samovar", tagades selle tantsijad stabiilne kasum olenemata tulu etendused.