Suvi kingad
Kogemused Pariisi moe diktaator, pälvib lugupidamist. Sageli vstrechyutsya poolest haute couture (kõrgmoe) ja pret-a-porter (ready-to-wear). Nad eelistavad jääda veidi rohkem.
"Haute Couture" - õmblemine art hea kvaliteediga. Kitsamas mõttes - on unikaalne tööd juhtiv Pariisi salongid režiimid, mis häälestuda rahvusvaheline mood. See prantsuse "ülemuse moodi." Loomulikult "kõrgeima mood" on ka teistes riikides, nagu Itaalia - Alta Moda. "Haute Couture" - on ka mitmeid unikaalseid mudeleid, mis on toodetud kuulsa salongid moe nõudmisel.
"Ready-to-wear" tähendab "valmis kandma". Moe mis on selle rühma toodetakse suurtes kogustes ja müüakse väikestes poodides - boutique (butiik) omandis Fashion maja "kõrgmoe", samuti suured kaubamajad. Hinnavahe mudel "haute couture" mood salon ja "pret-a-porter" sama firma on märkimisväärne. "Ready-to-wear" nimetatakse ka moe loodud moest salongid masstootmine, mis varem nimetati Kompvek - nõus maksma. See nimi on tavaliselt osa sotvetstvuet masstootmine, mis avaldub kõige teravamalt mood hetkest, ning et ei toodeta palju ja nagu tavaliselt standardne mass tooteid.
Mõiste "haute couture" ilmus keset XIX sajandil, kui esimene Fashion majad tänapäeva moe mõttes ja seal on sageli ümbritsetud müstiline aura. Ei ole kahtlust, et need nõiad luua meistriteoseid siid, samet, pits ja pärlid, on eelkõige suunatud kõrgema daamid. Üks silmapaistvamaid isiksusi ajastu crinolines Worth oli inglane, kes võitis oma ideid Pariisi ühiskonna ja isegi Eugene abikaasa Napoleon III. Tänu oma lugematuid tualetid Eugene sisestatud ajalugu mood. Päritolu "haute couture" on seotud nime väärt.
Fantastiline loomingut Worth ja tema kolleegid olid noteeritud nii kõrge mitte ainult sellepärast, kallid materjalid ja hea töö. Kõige olulisem oli nimi looja, kes "allakirjutamise" kleit, tegi oma kunstiteos ja omanik seda WC tagab kõrge positsioon ühiskonnas. Aastal 1868, Paris loodi Ametiühingute komitee rõivatööstusele, mis tänaseni ühendab tuntumaid salongid ja mood ettevõte Pariisis ja otsustab õiguslikke küsimusi, mis on seotud moe. Aga mood pole veel tunnustatud kunsti, võrdne teiste hulgas. Ainult 1943 võeti vastu seadus, mille disainerid on võrdsed õigused kirjanikud ja kunstnikud.
Pärast Worth sildi "haute couture" üle teiste disainerite. See oli vajalik, et olla suur talent, et oleks võimalik kajastada kleit ideid oma aega, et moodustada kuju naised (ja mehed) vastavalt oma ideaalne. Alguses XX sajandi dekadentlik salongid valitses Poiret. Oma tulise oranž ja lilla Ida visandid näidanud üles paindlikkust ja kaasaegse draama. Ligi pool sajandit arvan soov naiste legendaarne Madame Chanel. Aastal 20s ta kandis tavaliste naiste hall, must ja beež kleit-särgid, pulloverid kootud ja kardiganid kaunistatud neile võlts ehted, võimaldas neil kanda kleidid calico, mis kuni selle ajani olid vaid neiu. Ta on surematuks oma nime parfüümi "Chanel N 5" ja 50ndatel andis oma austajaid kuulus ülikond "Chanel".
In 30 aastat areenil "haute couture" ristuvad mõõgad Madame Vionnet ja Madame Skiapareli. Esimene neist toetas lõigatud kleit diagonaali, teine kasutusele ruudu õlad, mis technie 15 aastat peeti hädavajalikuks elemendiks riided. Ainult 1947. Christian Dior neid hüljanud ning see on tekitanud revolutsiooni mood. Silhouette kavandatud Dior, liialdatud talje ja kaua lahti seelik oli täiesti vastupidine valitsevate lühikese aja jooksul ja nurgeline siluett ja ilmselt vastas ideaale sõjajärgse naised. Aastal 1955 tuli sensatsiooniline "robsak", st kleit kott. In 60 aastat põhjustatud müra miniseelik, mis aasta jooksul kümme aastat, häälestuda mood. Mis mini seelik on tihedalt seotud nime Andre Courage. Arhitekt koolituse, püüdis tuua rõivaste disaini elemente, värve, geomeetrilisi pinnale, uskudes, et see tekitab mood tulevikus. 60ndatel ja 70ndatel, kahtlemata suurim edu nautinud mudel Yves Saint Laurent. Tema kogud mõjutas abstraktne kunst, nostalgiline meeleolu, mustlane romantika, sõjaväe vormiriietust, liivad Sahara ja stepid Kõrgõzstan. Aga koos fiction see pakub ja klassika.
Prantsuse kunst mood oma traditsioone ja ajalugu on alati olnud ergas vaatemängu, kogudes suure hulga ajakirjanikele, filmistaare ja rikkad ostjad.